ProVocation, 4e Rencontre Internationale sur la formation aux arts de la marionnette: La place de la tradition dans les arts de la marionnette contemporaine. Ponts, pas frontières. Du 22 au 25 septembre 2020, Beijing, Chine.
Le contexte
Le théâtre de marionnettes traditionnel en Asie tel celui des ombres en Indonésie, en Inde et en Chine, des marionnettes à gaine en Chine, du Bunraku au Japon, celui de la famille des Pulcinnella, des Puppi siciliennes ainsi que des marionnettes à tringle tchèques en Europe, ne sont que quelques exemples du vaste héritage culturel international que nous lèguent les pratiques artistiques traditionnelles. Celles-ci ont des formes et des structures dramatiques bien définies et un vocabulaire gestuel fixe. Leur répertoire comporte des personnages et des histoires variés tandis que l’esthétique et l’impact sur le public demeurent constants. Les genres de marionnettes – leurs physionomies, palettes de couleur et leurs dynamiques – sont en parfaite harmonie avec les dramaturgies qui ont été créées pour elles. Les marionnettistes sont de véritables virtuoses et ce sont les nuances individuelles de leur jeu et l’esthétique de leurs marionnettes qui les distinguent les uns des autres. Les scénographies et les mises en scène, même lorsqu’elles sont innovatrices, respectent les codes de chacune des formes. L’apprentissage aux arts traditionnels de la marionnette se tient, la plupart du temps, à travers des relations de maître à élève.
Le théâtre de marionnettes contemporain se situe à un autre pôle de la création. Inspirés des moyens d’expression de la marionnette, des artistes de la danse, du mime et des arts visuels se tournent vers elle et réinventent des langages scéniques. Des formes spectaculaires sont apparues, issues, entre autres, de la rencontre entre l’acteur et la marionnette. Des créateurs conçoivent les « masques corporels» et des corps fictifs, et leurs spectacles se déploient aux frontières de la marionnette, du mime et du jeu d’acteur. L’imaginaire envahit le plateau. Rarement le point de départ d’une création se fait-il par le biais d’un texte dramatique. Ses sources se situent plutôt dans des pièces musicales, ou des textes littéraires, dans un thème, une idée ou simplement dans le fait de questionner un sujet. La structure dramatique est créée spécifiquement pour un spectacle précis; l’écriture et la mise en scène se construisent au fil du processus de création et impliquent la complicité de tous les artistes participants.
Existe-t-il des frontières entre le théâtre de marionnettes oriental et le théâtre de marionnettes occidental? Peut-on créer des ponts entre les deux? Que dire des différences entre les formes traditionnelles et contemporaines? Peuvent-elles exister l’une sans l’autre?
Après avoir abordé les définitions de la marionnette et du théâtre de marionnettes en 2015, à Charleville-Mézières, en France; la pédagogie et les liens entre théâtre de marionnettes traditionnels et actuels, en 2017, à Targoviste, en Roumanie; les divers aspects de la mise en scène, à Florianopolis, au Brésil, en 2019; la 4e Rencontre internationale sur la formation aux arts de la marionnette aura lieu a Beijing, en Chine. Elle est organisée par la Commission de la Formation professionnelle de l’UNIMA internationale en collaboration avec l’Académie Centrale de Théâtre de Beijing, et avec la participation de chercheurs, de pédagogues, de praticiens et d’étudiants. Les participants examineront différents aspects du théâtre de marionnettes traditionnel et contemporain, les fonctions sociales de ceux-ci et leurs impacts sur le public, particulièrement en Asie.
Sujet
- Vue d’ensemble
L’innovation compromet-elle les héritages traditionnels? Quel regard les artistes de la marionnette contemporaine posent-ils sur le théâtre traditionnel? Comment les formations des marionnettistes s’adaptent-elles aux particularités spécifiques de ces deux pôles de création?
La marionnette contemporaine est née d’une profusion de formes artistiques et un flot d’inventions ont traversé les arts actuels. La principale préoccupation des artistes réside en l’établissement des meilleures communications possibles avec ses publics. Comment les créateurs, les historiens, les théoriciens perçoivent-ils le développement des arts de la marionnette en relation avec les transformations socio-culturelles que vivent leurs sociétés? Comment, alors, approcher la formation professionnelle dans la perspective d’une forme d’art en perpétuelle évolution?
- La formation aux arts de la marionnette
La formation aux arts de la marionnette traditionnelle peut-elle coexister avec la formation aux arts de la marionnette contemporaine? Comment? Quelles connaissances spécifiques peuvent-elles échanger et partager? Quelles seraient les pensées philosophiques à invoquer et quelles méthodologies employer dans les formations de divers pays, particulièrement en Asie? Quelles relations créer entre les formes traditionnelles et contemporaines et entre les artistes des pratiques traditionnelles et contemporaines? Que pouvons-nous apprendre les uns des autres?
Les buts de la Rencontre internationale
- Explorer les influences du théâtre oriental sur le théâtre occidental et vice et versa, au XXe et au XXIe siècle;
- Explorer et réfléchir sur les liens qui existent entre les formes traditionnelles et les formes contemporaines;
- Explorer et réfléchir sur les pédagogies qui régissent les formations traditionnelles et les formes contemporaines.
Pour cela, nous proposons de discuter et d’approfondir les sujets tels :
- L’évolution des performances et de la mise en scène au théâtre de marionnettes, leurs buts et les défis que cette évolution pose;
- La relation entre la mise en scène et la dramaturgie;
- Les processus de création liés à des personnalités artistiques spécifiques;
- Diverses approches pédagogiques de l’enseignement de la marionnette
Ces sujets seront abordés par le biais de conférences, d’ateliers pratiques, de tables rondes impliquant la participation d’artistes pédagogues et d’étudiants
Les participants
- Des metteurs en scène et marionnettistes, maîtres enseignants, qui communiqueront une vision personnelle de leur pratique pédagogique et artistique.
- Des directeurs de programmes d’enseignement des arts de la marionnette agissant dans des institutions formelles ou informelles.
Dates :
Du 22 au 25 septembre 2020
Lieu :
Le Central Academy of Drama, Campus Champing, Beijing, Chine
Note :
Tout comme en France, en Roumanie et au Brésil, toutes les conférences, les tables rondes et les ateliers pratiques seront enregistrés et diffusés sur des plateformes telles YouTube, Vimeo et Facebook ou des sites similaires en Chine. Ces plateformes seront liées au site web de l’UNIMA internationale.
La Central Academy of Drama publiera un document contenant les textes des conférences et les traces des ateliers pratiques qui se dérouleront lors de la Rencontre internationale.
Hello !
I’m Eduardo Felix , director of Pigmalião Escultura que Mexe, from Brazil.
I’d like to know if it’s possible to subscribe shows or workshops for the conference. We have a big repertoire and a dream to go to China !
Our website is pigmaliao.com.
Best regards looking forward
Eduardo
Olá Eduardo!
El encuentro pasará al 2021.
Por favor, comunícate por privado a: professional-training@unima.org
Un fuerte abrazo,
Tito Lorefice
Dear Sir/madam,
We are a visual theatre company and we are interested to submit a proposal for a workshop. Could we have a bit of more information?
I look forward to hearing from you
Mayra Stergiou
Artistic Director
Hello Mayra,
Thank you for your interest.
The meeting will be reschedule to 2021, exact date must be confirmed in near future.
Please contact : professional-training@unima.org
Best wishes,
Tito Lorefice
Hi
I am really interested to take part in the conference. I have been teaching Puppetry at Nottingham Trent University for 15 years. I myself was a puppeteer before this, working independently as well as the Company Philippe Genty.
Hello Sean,
Thank you for your interest.
The meeting will be reschedule to 2021, exact date must be confirmed in near future.
Please contact : professional-training@unima.org for details.
Regards,
Tito Lorefice
Envienmelo por favor
I would love to attend the conference. Please keep me informed
Hello Benjamin Ho Kah Wai,
Thank you for your interest.
The meeting will be reschedule to 2021, exact date must be confirmed in near future.
Please contact : professional-training@unima.org
Regards,
Tito Lorefice
Thank you for announcing this well in advance. It is my intention to participate.
Cheers,
Bart. P. Roccoberton, Jr.
Director, Puppet Arts Program
University of Connecticut
Hello dear Bart,
The meeting will be reschedule to 2021, exact date must be confirmed in near future.
Looking forward to welcome you in the meeting.
Best wishes,
Tito Lorefice
One of our most active commissions of unima congragulations to all
Regards
Dadi
Thank you, Dadi!
Hello dear,
It feels great to know about the conference. We are a team named « inventor’s puppet » practicing puppet for 15 years in Bangladesh.
We are looking forword to know more about the procedure of attending the conference. Please share some information.
Hello Suvankar,
Thank you for your interest.
The meeting will be reschedule to 2021, exact date must be confirmed in near future.
Please contact : professional-training@unima.org for details.
Regards,
Tito Lorefice
Hi, Vivek here from India
I love to be part of the event. Please share information in detail.
Hello Vivek Shukla,
Thank you for your interest.
The meeting will be reschedule to 2021, exact date must be confirmed in near future.
Please contact : professional-training@unima.org for details.
Regards,
Tito Lorefice
I am very interested. I am a dalang and creator of Wayang Listrik, cinematic shadow theater
Hello Larry,
The meeting will be reschedule to 2021, exact date must be confirmed in near future.
Please contact : professional-training@unima.org.
Regards,
Tito Lorefice
hello,
hello, I want to know the person in charge of this event to propose a pedagogical action of the puppet in strong relation with your theme: traditions and contemporary, porosity between occident and orient.Je name is Sébastien Vuillot and I am artistic director of Tsurukam Company Franco-japonese.
Bonjour Sébastien,
S’il vous plaît contactez Kata Czató, Anurupa Roy óu Tito Lorefice:
professional-training@unima.org.
Bien à toi
tito
Dear Organisers,
I am interested in the conference and I would like to submit a proposal to take part if possible. Can you please forward me further information on how to get involved or how to attend the event.
With many thanks
Jose Navarro Theatre
Hola José,
Muchas gracias por tu interés.
El evento ha sido re agendado para el 2021, con fecha a confirmar.
Por favor, contacta con professional-training@unima.org.
Un saludo,
Tito
I wish to attend this conference. Puppetry as a pedagical tool is my main working area, at the moment, and the research at the university. I have created a Pritney method with a pony puppet, and I wish to attend your conference next year 2020. This conference is great news! Looking forward to it. Best regards Pirjo
Hello Pirjo,
The meeting will be reschedule to 2021, exact date must be confirmed in near future.
Please contact : professional-training@unima.org.
Regards,
Tito Lorefice
Spare Parts Puppet Theatre in Western Australia would love to be involved. We currently have a tertiary train course in puppetry with the Western Australian Academy of Performing Arts (WAAPA) and other artist training programs.
Please keep us informed
Philip Mitchell
Artistic Director
Hello Philip Mitchell!
Wonderful if you could come to the meeting.
The meeting will be reschedule to 2021, exact date must be confirmed in near future.
Please contact : professional-training@unima.org.
Regards,
Tito Lorefice
Hola, saludos desde Guatemala, me encantaria tener noticias cuando se abra la convocatoria, mi correo es komosteatros@gmail.com agradecere mucho si me comparten la informacion. Gracias
I eagerly want to join the conference. I’m a Puppeteer of Sisimpur Bangladesh co-production of Sesame Street. I’m also member and founder of Inventor’s Puppet. How can I join the conference ?
I’m Ben Ho, the artistic director of Paper Monkey Theatre in Singapore and also the president of UNIMA Singapore. Our website: http://www.papermonkey.com.sg . This topic is of great relevance to us as we in Singapore is a mixture of Western and Eastern values and traditional. We would love to explore and share our works with others. Could you forward detail information of the event ASAP so we could raise funds to attend. Thank you.